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看到第三部分，听那个法国老男人说，他在年轻的时候也不喜欢人们聚在一起，见了人多就会躲起来观察，不喜欢一群人聚在一起大喜的婚礼，也不喜欢一群人聚在一起大悲的葬礼，等到上了年纪之后，他的想法变得不一样了。突然被这段共鸣了，原来很多人也是这种想法，突然对这部电影的好感倍增！导演可能喜欢洪尚秀或者侯麦，她也做了一个三段式的故事，每次都把故事里的人物和事件做微调，这点比较正确，只是可惜没能在文本上形成更戏剧性更耐人寻味的故事，包括镜头和剪辑方面，基本上就是表面那层信息量，看完了就完了，完成度倒是还不错，整体上的观感也很舒服。 |
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一刷：【2018年11月11日-北京电影学院-第七届北京电影学院导演系“学生导演奖”-标准放映厅】
二刷：【2019年4月12日-北京电影学院-第九届北京国际电影节 注目未来单元-标准放映厅】
“中国电影史上罕见的散步式电影”？？？“致敬候麦”？？？梅峰老师艺术指导？？？
浪费资金，毫无意义，空镜头居然能吹出哲学层面的高度。导演思维还停留在学生作业的层面，整体的结构和台词都是无聊尴尬至极，摄影更是没有亮点，剪辑就更别提了。
目前看过北京电影学院导演系硕士毕业的最差作品。（因为工作任务被迫二刷，但导演态度特别好，有点不忍心批评） |
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提前退场。所有角色全程尬聊，坐我前面的意大利人一直在笑，台词不可信的程度可比肩《房间》了。 |
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幼稚。 |
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这满满的电视剧质感，就别自称致敬侯麦了，不过是亚罗士打旅游宣传片罢了。刻薄点讲，老生常谈的对话无意义，屡见不鲜的结构无价值。导演沉溺在个人审美趣味里无法自拔，认定自己很可爱、很有趣、很有思想，其实就是不加节制的矫情和自作聪明。请来帕斯卡·格利高里纯粹是一种浪费，正面例子参见《狮子彻夜未眠》里的让-皮埃尔·利奥德。女主的表演让我全程游离在外，神烦。 |
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散步式电影的可爱时代，单纯又轻盈的电影。 |
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1/10 核突 |
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如果没有这些奇遇，将有一些什么问题埋伏在星溪未来的人生里。有了这些奇遇，她的未来又会遇到什么。
这个联想，倒让人想到侯麦了。
星溪的故事，是可以连续拍下去的。 |
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平和的叙事，应该有不错感觉。在轰轰烈烈的各种故事中，我们应该有一部平静下来慢慢看完的电影。我喜欢帕斯卡尔，他的感受和表演总是那么平和的让我体会那种绅士般的温暖。 |
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一部让人看了很舒服的电影，简单的画面却是慢慢的生活气息。女主的旅行似乎是很多人人生心态的写照。藏在最深处的，需要时间被慢慢挖掘。 |
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大型洪尚秀&侯麦模仿秀，学了《在异国》的形没学到《绿光》的神。台词写作水平差两位也实在太远，不过还是有些地方蛮有趣的。 |
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虽然说是师姐，很想打高一点，但是，真的，做不到。 |
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真的尬，台词太多了，可以有十几分钟都在人物对话。是在下才疏学浅了。 |
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其实是“（吴）亦凡的三次奇遇”，全程看女主身材。 |
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果断离场 太烂了 |
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因为豆瓣差评才毅然买票，果不其然，很喜欢。三层平行时空，逐步嵌套，成品一体两面：格局小，模仿痕迹重（求导演别再说【很侯麦式生活流】了）；但还是很欣赏导演能在创作立场上，脱离历史叙事，拒绝消费感伤，摒弃符号隐喻，让人在华语电影的新环境下，浮出水面，呼吸到审美情趣层面的新空气。当然，这种小资视角的甜美是注定被诟病的，but so what？【我控诉姜文看一半就离场，男人真的很无趣】 |
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【中国电影资料馆展映】英文字幕国际版。同样是马来吉打象屿山下，《南巫》是本土人对宗教乡情的再现，而本片就是中国游客的臆想自恋和一厢情愿。开场《双姝奇缘》一比一翻拍，中间学洪尚秀推镜头，结尾模仿《绿光》。三段式的叙事推进中，女主角色身份不断变化（探父之女-人类学者-丧夫寡妇），聊天内容不断深入，角色性格趋于成熟，影片观感也逐渐提升。三段之间做了些有趣但肤浅的互文，第三段神人的出场演唱、格雷戈里与女主的大段英文台词挽救了这部影片，也挽救了女主的表演。然而映后导演的蜜汁自信与对观众说教又招了不少黑。不教观众做人有那么难吗？摊手 |
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一个导演要爱自己的演员，要实实在在地爱，还是幻想地爱，这是个问题。 |
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这片子变成现在这个样子，导演和女主角有不可推卸的责任，这种表达太自恋了…台词本身有问题，女主角的表演又让一切变得更糟糕更不可信。导演应该有一定的阅片量，除了常被谈论到的侯麦和洪常秀，塔罗牌那段模仿《五至七时的克莱奥》痕迹相当明显。 |
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在少女形象的外殼下，一股以北京為中心的華語帝國主義感⋯第一段把馬來女孩當成女僕一樣使喚，第二段對別人的社區營造指指點點，還發表感想這邊的人生活緩慢呀，第三段對洋男的好感（最後頭都靠上去了，就算沒有真的所謂romantic關係也差不了多少）；是不自知或自黑呢？感覺更像後者。除卻意識型態問題，三段也拍得很枯燥，最後一段縱然有比較好的法國演員，一樣未夠班。據說參考了黃錦樹？！欸欸欸，大砲如黃若看了這部片，估計會痛批⋯ |
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导演毫无审美，照搬了侯麦的皮，骨子里空空如也。最大的失败是女主，这是一位主流的、上进的、被电视剧驯服了的女演员，她最大的梦想可能就是红和瘦。这个角色根本不该所谓的北京大妞来演（爱玲都比星溪可爱），北京话就不是为了small talk而生的，北京话太实了，不俏皮，每一句都是为了跟人对话，而这又不是一个对话的片子，这理应是个说废话的片子，可惜导演不会说废话的艺术，她只会说live with love and hope这种鸡汤。一个女主如果不动人，活得像刻板印象里的how are you fine thank you and you的中国人的话，还拍她干吗？ |
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非常之无聊肤浅，要什么没什么，说旅游宣传片都嫌太长……建议好好想想如何让主题更深刻一点，毕竟其他方面已经那么平庸了，如果这个电影连一个好的思想立意都没，不知道为何要拍出来 |
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风景好看,台词不够有趣,女主不够慵懒,调色太过,画幅不是4:3莫得灵魂。 |
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最喜歡星溪和愛玲那一段！太少女了！結尾真是神來之筆哈哈哈（不劇透了） 第三段最深刻，法國爺爺看著十分的眼熟，似乎是演過不少文藝片。 |
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#平遥#超低配版洪尚秀，日历风光片。 |
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7分还能有，「在异国」+第三段「绿光」，用洪常秀式的尬聊藏拙是个蛮好的选择，细节很用心（不过数据库和元叙事方面跟「在异国」就没法比了……）。第二段实在太差了，不过第三段写还不错（当然侯麦的调度其实也完全没学到……），剪那么多动物镜头进去也是……不过影片还算比较独特啦。能再看一次帕斯卡尔·格里高尔的戏还是很棒的。 |
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三段式，很可爱。 |
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日记体+平行世界的不同演绎，说不上有什么原创性，但看着算是舒服的，很清淡的小品。完成度很不错。 |
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里面有一句鸡汤台词，大意是我会非常认真的对待每一次分别，因为不知道还会不会有下一次见面。可能是我自己有太多这种悲惨又美丽的经历吧，印象深刻。 |
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和导演的世界显然没有任何交集所以你开心就好吧……第一段没有放飞自我的时候或许还能看到一点侯麦的皮毛，到了第三段这么多模仿对象轮番登场就非常可怕了。那段声泪俱下的长谈啊天哪，从没见过这么尴尬的Pascal Greggory…… |
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太啰嗦了，blah blah blah，大型风光合集PPT，只有第一段是可爱的，到了第三段所有弱点全都暴露了，不好意思没看到过这种洪常秀。女主角太糟糕了，听她的英文我浑身难受。 |
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#PYIFF2018 流于表面的模仿，没什么营养的对话，风光无限好，再见alor setar👋 好奇一个月前的打分为什么都是四星五星，有趣。 |
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看得挺开心，短发杀女主美，导演本人也好nice，是一部引起舒适的处女作，也许现实就像那条想要追寻的星溪不过一条水沟，最后留下来的只有一个美丽的名字，但电影神奇的地方就是，我们可以散步到大海。三段各有喜欢的地方啦糅合得也自然，特别喜欢庙神化身的那段神来之笔很可爱，摄影有加分！感性的剧本，叙述方式不是新鲜但用得妙，没有旁白极少的配乐反而看得沉浸进去。观影的思维方式不应只有一种，open your mind。愿意在电影院再感受多一次。20190329@广州奇遇放映，一个美好的夜晚，连放映事故也是美丽的错误。 |
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洪尚秀和侯麦真的不好学… |
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星溪的三次尬聊。。 |
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旅途中偶遇的热心人--从同性到异性，从保守猜疑到接受好意；以及倾诉心声的异国忘年交。在这个平行宇宙可能发生无限种可能的世界，或许每次路边驻足便是段和自己和解的路程的开始。而次次塔罗牌的指引终会诠释“放下心中心绪，突破自己”的朴素生活真理。有着奇妙的脑洞，也有讨巧的元素设计，但如果和Pierre那段对谈没有那么冗长那么尬会更好。 |
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颜色超级美，摄影和音乐是亮点，看完也想去过一个清爽的南方夏日。 |
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美，是影片带给我最直观的感受。威尼斯日单元主席评价这部影片是“心灵和眼睛的柔软对话”，看完片子，的确如此，叙事平缓流畅，台词质朴自然，像极了生活，所以影片有着很强的代入感，是值得细细品味的好片。感动于那些不经意的偶然给人生带来的奇妙美感，看得想去旅行！ |
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两星半//没有想象中那种轻松又沉重 清爽又馥郁的质感 而是仅仅在分镜和服装的设计上学到了一点微妙的侯麦感//撑起侯麦或者洪常秀的更多当然还是台词 所以剧本不行多半要废//但可能因为是对我偏好的导演有了点学习的意思 感觉就 普普通通 稍微有点难看而已 |
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看到女主推着单车时第一感觉像是之前看过的《双姝奇缘》，可是整场的对话又让人想到了洪尚秀的《逃走的女人》，水晶被猴子抢走又有点灰色幽默，然而最后看下来发现都沾不到上述两个的内核亮点 安排下的三段对话中导演要表达的【乡下人】【旧城新建】以及【失夫之痛】都太表面进不到内心 还不如真的把亚罗士打的好风光重点拍拍更养眼。 |
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特别法国调调，热带小城也拍的很有味道，中间有些地方有点拖沓，感觉片长可以再剪掉10分钟。导演和星溪长得好像……… |
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鼓励一下吧 |
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《机遇之歌》版《夏天的故事》，个人观感比此前因豆瓣5.8分而产生的低预期好点，但影片于我而言还是有些无趣。特别提及第二个段落，外地女孩就那么上了三个陌生男子的车？不怕有危险吗？替星溪庆幸：好在不是类似《盲山》《房间》那样的情况。附注：帮朋友购买「2020.12.19 - 中国电影资料馆艺术影院」的《星溪的三次奇遇》电影票，她的2020年度十佳亦有此片，因此让我得知、关注并最终观看了这部电影。 |
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不咋的小姐姐 |
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简单，干净，完成度较高的处女作长片，感觉这个电影更适合在中小型影厅，喝着下午茶舒适地观看 |
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导演是个很可爱的女生。但是台词真的令我不断出戏。 |
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还挺喜欢看女主穿基本款… |
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影片之中，亚罗士打是一片环形的佛教时间，同样，它也提供了一种西方的理解方式：energy, god。它在一个相同的中断性事件（脚踏车的损坏）之中找寻叙事，不要被星溪的北京方言和chinglish所暗示的离地性所欺骗，她如同不存在的blue tear，也如同《樱桃的滋味》之中的主人公巴迪，仅仅存在于电影时间之中，当灯光暗去，就会死亡。《星溪》与其说是一部“旅游电影”不如说“Film as a travel”，包含（一次被旅行社规划好的）旅行的所有要素，又展现出前所未有的空间排他性，在接近生成爱玲（本地人）的历史/记忆之时，观众被迫退了出来，最终停留在一个同样为外人的Pierre，这种强大的排他性使得一个异乡的观看者只能购买到批量生产，廉价销售的神话与童话，然后惊叹电影作为造梦的艺术。 |
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虽然导演是北京姑娘，我也是北京姑娘，但看了十五分钟我就绝望地体验到北京话，普通话对于艺术片表达的无力感。终于理解为什么中国的艺术片导演更倾向选择方言。对于女主的选角，我以为是因为她会法语。第三段不管多么深刻的哲思对话都消解在尴尬的英语发音中。真实么？非常真实。这是我们百分之八十的人说英语的状态。但也真的没有什么美感可言。这样的说话方式和语言，对一部想要形成奇幻的诗意气质的影片来说是一定程度上的破坏。
资料馆侯麦“箴言与回响”活动。导演可爱，期待侯麦纪录片，也期待导演能探索出北京话更诗意的表达方式。映后近距离看，发现沙丹老师暴瘦。。发生了啥。。 |
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处处布满情欲,却又处处纯情,在今年华语电影中绝对是个异数.艳羡这不算太刻意的异国情调,更艳羡如此在别处生活的奇遇情景.它以最为脚踏实地的山地步行挣脱了北上广式的生存焦虑,转而陷入了另一种少女般的幻想宿命.因而年轻人和中年人极有可能看到的是完全不一样的两部电影 |
