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他是有魔力的医生，可以让暴雨忽大忽小；他是有胆识的教授，能够让孩子自组法庭。他更是两百个犹太孤儿的父亲，哄胆怯的孩子安然入睡、买缺钱孩子掉落的牙齿、为了三袋面粉奔走，甚至在酒馆里忍受屈辱。那列脱节的火车没有驶向奥斯维辛，科扎克和孩子们都活了下来，他们相拥跑向远方，朝着天堂的方向。 |
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3.5；死是容易的，活着去爱才难，不管怎样我们都要试一试；结尾的超现实乃一以贯之的手法，幻觉中的理想国被残酷现实击得粉碎，所谓悲剧就是将美好的东西撕碎给人看。 |
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我没法给你们上帝，上帝得你们自己找寻；我没法给你们故乡，故乡是心灵的方向与停靠；我没法给你们爱，爱和宽容互相依赖。愿你们找到爱和故乡。 |
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如此适时的一部片却是几乎在空荡荡的放映厅里看完，令人五味杂陈。怪不得斯皮尔伯格会说这是欧洲拍大屠杀最重要的影片之一，《辛德勒名单》显然从中偷师不少 |
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结局给一百万个赞。我很讨厌小孩。人类生存下去的信念是如此强大，难以撼动。我谨怀着最大的恶意，盼望着一些东西最终能够降临。 |
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人性中的神性才是生命的希望。 |
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学堂的片源愈发神秘@画质好画面怪原声无内嵌字幕 |
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他搭橋涉水不伸手，繞過＂美被摧毀＂最易得的敘事物料池，以燼為磚，砌出＂美的建立＂，這可能是瓦依達的另一種高貴。《科扎克醫生》 |
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通过这部影片又还原了一块二战受难者的碎片，战争不是一段话和一堆数字，是无数个苦痛的碎片拼凑而成，这次是一个伟大的医生和他的200个孩子，战争车轮倾轧下，人命就像火星一样嗖的就没了。中字翻译非常烂，英文文本也很简略没有文法之美，故事本身也过于缺乏起伏，但结尾的梦幻处理蛮好的，孩子们始终用青春和活力对抗着苦难 |
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波兰犹太人的故事。摄影很不错 |
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就冲结尾 必须给五星 医生带着孩子们手挽手奔向死亡 悲壮惨烈 最后的字幕“1942年8月，科扎克医生和他的孩子们死于毒气室”打碎了所有美好幻想 原来孩子们奔跑的田野是天国 科扎克医生代表的是理想人格 甚至当被问到战后有何打算 他回答“我要照顾德国的孤儿” 这是接近于神性的博爱 |
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#BFI 长评-科扎克的孤儿院。带有着意大利新现实主义的气质。结尾的那种幻想其实不咋喜欢，不过回到男主这个角色和影片的内核似乎也很合理，甚至那似乎也是现在这个时期缺少的。那略带“美化死亡”的形式让我想起了《米兰的奇迹》的结尾。视听上，黑白摄影不光呈现了历史质感，还带有一种去情绪，去浪漫化的感觉，内容上其实是带有着反对暴力影像的再消费处理的，影片中几次出现了纳粹用摄影机拍摄的场景，利用这个重现历史影响来呈现现实的残酷效果非常好。构图效果很好，群像戏的调度也很不错，还有正反打的时机和景别的选择也很喜欢。男主的状态呈现的实在太好了，很多情绪并不是用台词，通过神态，动作的状态和眼神就能提现，面部特写的印象也很深。电影的配乐很有意思，带着那种特有的节奏…异常诡异。 |
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1.瓦依达对苦难的塑造（审美）能力要比一般导演都高，混杂调子做出波兰人的真正沉重2.很多可省略的场景不省略，反而在该省略的动作中断，不该完结的段落终结，形成“假”的跳跃，基本掩盖情绪。这是刻意的“有限省略”，意不在留白。3.又是概念反转，看似主旋律民族英雄，结局变为民族悲苦。 |
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#资料馆#讲良心有血性的儿童工作者，四处奔走目睹惨象，把尊严正义放在前面，选择迎面历史走向了死亡，“他们就算再坏，也一定不会不放过孩子们”，揪心；瓦伊达镜头沉稳古典，中间插入部分影像资料，还有街头拍片场面；最终奔向自由田野的诗意镜头纯净如洗，越发衬托现实残酷黑暗，想到索尔之子的结尾 |
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蛋 |
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结尾太痛，因为现实就是这样的令人心痛。 |
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如果我们不能拯救这些孩子，至少让我们保证他们有尊严的死去，体面点，有尊严的死 |
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那些小小的四叶草落在地上
和白色的雪花一样
天空传来命运的鼓点
齿轮仍然旋转毫不倦怠
它们落入泥土和红色的湖水
死亡，像是白色的蜡烛
在一阵风中熄灭
无声无息
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一个伟大的人格。 |
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老派 |
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結尾與Angelopoulos的«Landscape in the mist»有同工之妙。 |
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哦Robby，哦瓦伊达，哦Korczak！整体感觉仓促，像4个小时的电影剪短了一半，人物因此也浮于表面。但越逼近结尾，越感到这种省略后发的力量。不再有孩子的孤儿院片片羽毛散落，“就像大雪从山中飘落，寂静无风”。最后一幕直接引用《火车进站》却将意义完全反转，深感震动。 |
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和《辛德勒的名单》情节很像，依然是黑白电影中的救犹医生，只是这一次结尾连医生也没有善终，导演还以众人冲出火车一起奔向远处白光的浪漫结局，化解生命消逝的痛苦。不过瓦伊达晚年的电影技巧就越发平常了，而且他本人一旦碰到主旋律价值观就出奇的正，《卡廷惨案》也是如此，除了悲愤控诉再无其他 |
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背后的故事＞电影本身 谢谢导演 |
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要是以前，我肯定会同情犹太人，但是现在了解了犹太人是反人类之后，只能说纳粹没有清缴完犹太人实在是太可惜了
最后一幕火车尾脱节好可惜（永远不要同情犹太人）
(1:57:47) |
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年代感打造得一绝，我确认了好多遍是不是看错了年份，和导演的三部曲放一起看都没啥违和 |
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悬壶济世医者仁心 |
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没觉得拍得有多好，10 分钟弃 |
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伟岸形象，气质实在太60年代了，完全不像90的片 |
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6/10。全片的场景都存在亮部过曝的现象，以隐喻主角人格的光辉，在结尾科扎克和孩子们被送上火车，走向灭绝营，镜头缓慢拉远，他们走向明媚的田野，这个幻梦时刻很快被字幕无情打破：他们都死在了毒气室。它清楚表明，一个正直的灵魂被纳粹摧毁了。开篇特写镜头中，科扎克在录音棚里讲话，提供育儿领域的建议，因为纳粹当局的占领，他的广播节目被礼貌地叫停，孤儿院也被迫迁往隔离区。他仅靠无私的本能为养活孩子们获取钱财和必需品，反而滋生出一种麻木，当一群年轻的犹太人反抗者谴责他接受黑市商人的捐赠时，科扎克称自己没有尊严、只有那两百名孩子。但他尽最大努力，依然无法将孩子们与日益逼近的恐怖隔开：在驱逐到来之前，一个逃出来的人爬上塔楼，大声警告周围的犹太人即将到来的命运，当即被枪杀。观众深刻地感受到，这些生命即将被抹去。 |
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黑白影像，科扎克医生窘迫殉道圣路。最后幻想押送科扎克医生和孤儿的车厢脱钩，一车人打开车门，大孩子举着科扎克医生提前准备好的旗帜，一起走向田野。令人潸然泪下，唏嘘不已。
即使明知没有前路，也想结婚，让人挺不好受的。 |
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医者仁心 |
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悲剧不是要拍出悲剧的细节，而是留下悲剧的余韵。 |
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大写的人。 |
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开导 Józek 解惑生死权力的回答 没有尊严却拥有 200 个孩子的回答 最后的最后这样的情感冲击不矫揉造作最动人最让颓败末日里依旧有新生的希冀 |
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漫长的铺垫，都是为了最后一击。向伟人致敬！ |
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他有那么多的机会可以逃走可是却没有，只因为他有200个孩子。 |
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二战悲剧题材，一个具有伟大人格的医生的悲剧，理想主义的原则在残酷的战争面前变得更加脆弱，平凡的人能做的最伟大的选择，也只是在不可避免的命运面前，保留自己风中烛火一般的尊严，虽然渺小，却足够珍贵。 |
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四星作品，又一部悲情的故事，原盘下载 |
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以瓦伊达互为镜像。（我就是个无力的华沙人） |
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黑白的，看得好累。 |
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终于看了一部喜欢的波兰🇵🇱片
我没有尊严，只有200个孩子！
结尾看着有点难受 |
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孩子法庭，孩子委员会，以及科扎克的博爱，犹太隔离区的孤儿院里有这人类最崇高的教育。孩子们去郊游还是毒气室，瓦伊达终究不忍拍出那样的场面，留给卡廷惨案了，一样的。 |
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優美如古典樂的敘述，一些鏡頭和語言不可謂不打動人心，但又卻克制。誠然世間沒有純的惡就如同沒有純的善，那些綏靖，那些苟且總能找到一些理由，似乎好與壞只是程度的區別，但那一件件如此惡的悲劇永遠提醒著人類，通向美好是極其艱難且道理如果有，是極其險峻狹窄的。但Korczak醫生這樣的光點仍舊可以讓這黑暗比原先的更明亮一些。p.s. 納粹壓迫下的猶太反抗被醫生形容為「我不需要一個惡魔來拯救我的孩子」，令人動容，但似乎「和理非」永遠會是那樣的艱難，與苟且，綏靖又是那樣的接近⋯⋯做事吧，只有做事才會讓煩惱和矛盾暫時緩解，當然也要仰望星空，因為星空是他們曾經的燦爛。 |
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最后一场戏…不理智打分了 |
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战争太惨烈了 |
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算是一部波兰的主旋律吧。瓦伊达在涉及到二战的话题时立场极其鲜明，字里行间透露着控诉和怨愤，《卡廷惨案》如是，本片更如是。 |
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3星半，圣人般的光芒照亮黑暗，善良之心从未放弃过孩子们，结尾的超现实手法以阳光消解残酷带来的悲痛！ |
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三星半；很像二战时犹太人题材的《辛德勒的名单》，展现了历史上真实存在的科扎克医生的感人事迹。在处理这样的题材时，瓦伊达选择了一种相对四平八稳的手法，叙事较为平缓，只有在片尾用幻想中的野游作结，显得很有力量。片头就用一段演讲将科扎克医生的性格定调，之后一直用细节完善他身上的圣洁弧光，直到最后的牺牲，都处理得低调、克制。瓦伊达的御用演员帕斯佐尼亚克在《福地》《丹东》等电影里一直塑造阴险、狡诈的角色，在这部电影里塑造的科扎克医生却有着一种大辩若讷的圣者气质，演绎非常到位 |
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看题目我已经要吐了，等我毕业。。哼。。 |
